Kunst bei KWS – Ausstellungsarchiv

Die Natur dient Maria Trezinski als Inspiration für ihre Malerei. Sie nutzt die Maßstabsverschiebung ihrer Bildmotive und entführt in eine Welt, die normalerweise verborgen bleibt oder sogar instinktiv gemieden wird.

Die ungewohnte Perspektive bildet eine faszinierende Anziehungskraft auf das eigentlich Abstoßende. Der Betrachter erlebt ein Wechselspiel zwischen Affinität und Aversion.

Umgeben vom Hubewald, mit Blick auf Einbecks Dächer ließen sie bei einem Kreativworkshop Wochenende im Juni die Farben auf Leinwand und Papier tanzen und erprobten spielerisch-experimentell ein breites Spektrum gestalterischer Möglichkeiten. Die vielfältigen Ergebnisse werden in der NEWCOMER KWS Art Lounge ab dem 8. August präsentiert.

Constanze Böhm und Maximilian Neumann zeigen zwei künstlerische Positionen.

Der Flow bestimmt das Tun, ein Wort ergibt das andere, Aktion bestimmt Reaktion: In der Doppelausstellung „Spukhafte Fernwirkung“ werden diese Positionen in Resonanz miteinander gebracht, Gemeinsamkeiten nachgespürt und Einsamkeiten erlaubt.

Gemeinsam mit dem international agierenden Kunstbuchverlag arnoldsche Art publishers hat Hella Rabbethge-Schiller ein Buch über ihre Sammlung veröffentlicht, das die außerordentliche Schöpfungskraft und visuelle Ausdrucksfähigkeit der San-Kunst in energiegeladenen Bildern zeigt!

Hangama Amiri erhielt das Kaiserringstipendium 2023. Eindrucksvolle Wandbehänge verweben generationsübergreifende Nähtraditionen und kulturelle Erinnerungen. Die Künstlerin lässt uns mit ihren textilen Collagen in den Alltag der Frauen in ihrer Heimat und im Exil blicken.

Die Gruppe Stumpf zeigt ein Multiversum aus Klang- und Bildinszenierungen und erschafft neuartige Raum- und Sinneserlebnisse zwischen Innen- und Außenraum.

Die kaum wahrgenommenen Objekte unserer Umgebung, die kleinen Alltagshelfer – von der Künstlerin nicht ohne Witz in blaues Porzellan überführt – stehen im Fokus ihrer multimedialen raumspezifischen Installation.

Katharina Kühne erforscht die Strukturen des Lebens, die sie in ihrer künstlerischen Arbeit malerisch, installativ und skulptural interpretiert. So zeigt sie in den Räumen von NEWCOMER neben malerischen Wandarbeiten auch keramische Skulpturen und Arbeiten auf Papier.

Kunst entsteht regelmäßig aus Kunst, Künstler zitieren andere Künstler, beziehen sich auf deren Werke.

Eine der größten Errungenschaften der Fotografie ist ihre Schnelligkeit. Innerhalb der Jahrhunderte weiterentwickelt und zu höchster Präzision herangeführt, gehört der fotografische Schnappschuss heute zum Grundvokabular des Mediums.

Greiners Kunst kann als Stimme der Stimmlosen betrachtet werden: Mikroorganismen, Insekten, Pflanzen, die mit uns ein biologisches System teilen. Er bietet uns vor allem eine Möglichkeit, unsere Haltung gegenüber „unserer Umwelt“ zu überdenken, und das mit einer gewissen Poesie, die sowohl Wörter, Stimmen, Bilder und Lebewesen mobilisiert. Andreas Greiner arbeitet zumeist im Team und interdisziplinär.

Wie äußern sich subtile Prozesse in Bildern, die ihre eigene unkontrollierbare Dynamik verfolgen? Im Suchen und Erzeugen von Bildern auf der Grundlage von photosensiblen Materialien, graphischen und performativen Prozessen beschäftigt sich Johnny Linder mit Themen des Unwägbaren und Relativen.

Kreativworkshop zum Luftholen. Einfach mal in Ruhe malen – dazu hatten die Teilnehmerinnen und Teilnehmer des Workshops in doppelter Hinsicht Gelegenheit. Das Wochenende im Waldhaus im Borntal oberhalb von Einbeck bot ihnen die Möglichkeit, einmal abseits ihres Alltags Zeit zum Malen zu finden.

Abstrakte konkrete Kunst in raumgreifenden Arbeiten der Künstlerin Susanne Fleischhacker ist zurzeit in der KWS Art Lounge NEWCOMER in der Tiedexer Straße in Einbeck zu sehen. Die Braunschweigerin hat ihre „Wandzeichnungen“, so der Titel der neuen Ausstellung, mit Klebestreifen gestaltet. „Tape Art“ nennt sich diese Kunstform.

Seit der Konzeptkünstler Philipp Valenta 2018 ein Residenzstipendium des Goethe-Instituts für Island erhielt, untersucht er das Verhältnis von Ökonomie und Ökologie des Landes, analysiert und hinterfragt kritische Phänomene und Prozesse, die teils weit über die Grenzen des Staates hinausweisen.

„Art meets Science“ - Faszinierende Bilderwelten erhalten neuen Raum. Drei Kolleg:innen teilen die Faszination für die Ästhetik der beim Mikrospieren entstehenden Bilder, auf die sie im täglichen Arbeitsalltag immer wieder stoßen. Aus dieser Faszination entwickelte sich die Idee, Wissenschaft und Kunst bei KWS in einem gemeinsamen künstlerisch kreativen Projekt zusammenzuführen. „Finde Kunst an deinem Arbeitsplatz!“ lautete der Aufruf ...

Ich bin dankbar für die Möglichkeit, in der Einbecker KWS Art Lounge eine Ausstellung zu interrealisieren.
Das ist unter den heutigen Umständen nicht selbstverständlich. Ganz im Gegenteil. Der Kulturgürtel wird enger geschnallt. Kunst findet zum großen Teil nur noch im digitalen Raum statt. Obwohl die Digitalität mit ihren vielen Dimensionen die Interrealität prägt, möchte ich darauf aufmerksam machen, wie sehr ich die Zeiten in vollen Konzertsälen, Theatern, Opern, Galerien und Museen vermisse...

Ihre Fotografien sind Augenblicksbilder, deren Subjektivität mit größtmöglicher Objektivität zusammenfallen. Das Alltägliche und Vertraute wird durch kontrollierte Kameraeinstellungen, selektiver Tiefenschärfe bzw. Unschärfe oder rhythmischer Bildkombination gewürdigt und wirft zugleich Fragen nach dem Verhältnis von Realität und Fiktion auf. In diesem vielschichtigen Erzählcharakter zwischen Kunst und Dokumentation, behält ...

Ab dem 06. August gewährt die englische Künstlerin Hannah Byford in der KWS Art Lounge intime Einblicke und hinterfragt unsere bisherigen Stereotypen der Geschlechterrollen kritisch. Byford entlarvt mit ihrem Anspruch einer möglichst wahrhaftigen und akkuraten Darstellung der Verhältnisse die gegenwärtig vorherrschende idealisierte Repräsentation unserer Umwelt und legt so die gesellschaftliche Wirkkraft von Bildwelten offen.

„Das Buch tritt mit den Betrachterinnen und Betrachtern in einen Dialog“, sagt die Professorin Dorothee Weinlich in ihrer Einführung zur Ausstellung. Die Hochschule Hannover, Fakultät III, Schwerpunkt Experimentelle Gestaltung, zeigt Künstlerbücher der Edition „alles bleibt anders", die durch Deutschlands Küsten geprägt sind.